In Situ 代表了艺术、设计和食物的独特而丰富的交集，它们相互补充，重新构想博物馆的餐饮以及我们与食物的关系。为了支持主厨 Corey Lee 的愿景和旧金山现代艺术博物馆的更大使命，该设计强调街道的可视性、对游客的开放通道以及简单、舒适的环境中的短暂感。
位于最近重新开放的 SFMoMA 的马里奥·博塔 (Mario Botta) 设计的部分现有外壳的临街空间中，以前的博物馆咖啡馆的内部空间被挖掘出来，并留下部分原始和暴露的空间。插入到这个挖掘中的是漂浮的白色艺术墙的相互作用，被小心地放置在餐厅更大范围内的支架空间中。
精心布置的钢孔和毛毡隔音板校准了街道和餐厅之间以及餐厅和现有博物馆中庭之间的视觉和物理通道区域。这些层与原始的贝壳一起，为谨慎放置的“文物”创造了一个背景，类似于各种精炼状态的成分，战略性地用来吸引客人的身体体验。
所有的灵感都是通过协作过程获得的，目的是在粗糙与精致之间形成对比：定制设计的照明、定制家具和雕刻木天花板。走近街边的餐厅，一个新的钢窗框和木门被切在店面现有的结构上。额外的钢制门户通过博物馆木镶板中庭的现有表皮插入；提供从中庭到餐厅的景观，反之亦然。
进入内部后，一个非正式的站立和休息休息区被设想为街道和博物馆的共用客厅。在餐厅的后面，一个安静的正式用餐体验由一个更亲密的尺度和静音的空间提供。
Rosana Castrillo Diaz 创作的一幅短暂的全墙壁画是为前厅休息区的活力而委托创作的，而 Tucker Nichols 创作的一系列金框插图则是为用餐区的微妙严谨而创作的，其任务是将人们的视线从街道上吸引到餐厅中。餐厅。
最后的艺术墙为坐在最小长椅上的线性食客设置了中性画布，使顾客以及最终他们所看到的食物成为最终不断变化的日常艺术委托。
设计：艾德林达令设计
摄影：马修·米尔曼、阿兰娜·黑尔、亚当·劳斯
http://www.archdaily.com/867639/in-situ-aidlin-darling-design
