未来棱镜，CATS 透明沉浸式艺术建筑

如今，大多数沉浸式艺术活动（例如 TeamLab 的展览）都是完全在封闭和黑暗的空间中实现的。观看者脱离了现实世界，失去了对物理空间和环境的感知。然而，所谓“沉浸式”的艺术体验是否一定要局限在一个封闭的空间内呢？我们希望在设计中为这种新类型挑战和探索一种新的交互性。未来棱镜由 CATS 设计，是一座沉浸式艺术展示建筑，是国内首批与周边城市环境互动的沉浸式艺术体验空间之一。设计和成像技术的结合创新带来了虚拟与现实的混合体验。

溢出的外墙 –“未来棱镜”是 CATS 实现的第二个建筑改造项目。它发生在杨浦区的旧厂房里，改造成一个可以充分凸显前沿数字艺术发展的创新展览空间。我们这次的特别挑战是如何让观众体验沉浸式数字艺术的同时仍然保持与实际环境的对话。该场地位于上海杨浦区，周围是即将拆除的工业厂房和高密度棚户区。原建筑为 150 平方米的锅炉房，东西两侧都有大窗户，分别面向街道和内院。首先，我们在窗户的位置嵌入了几个向外突出的弧形玻璃界面，作为建筑内部空间的延伸。人们可以真正走进这些“口袋”，同时体验数字光影效果，与街道互动。

这些曲面眼镜上覆盖有高科技全息膜，不仅保证了玻璃的透明度，而且还接收到清晰的投影图像。白天，他们表现出最大的透明度；晚上，他们把室内的“流动盛宴”洒到街上；同时，他们还将室外的路灯、行人等现实世界的元素带入了室内观众的视野。

特别舞台 – 你是我的合著者，我是主角。你看到什么完全取决于你。——奥拉维尔·埃利亚松。这个 6m*12m 的长方形空间，原有的布局非常简单。我们在其中植入了造型独特的舞台，使室内平面与透明立面相呼应，增添了强烈的动感变化。从而形成图像、视觉、身体、环境的四维互动。首先，我们根据窗户的位置，将观看者不同角度的视线联系起来，在地面上物化成一条蜿蜒有趣的路径。

其次，我们在路径的尺度上又增加了一个层次的变化，引导观者在被虚拟图像感染的同时，仍能在现实中自觉地调动起来。每条路径的大小各不相同，以提醒游客活动自己的身体。有些路径看似无法通行，但实际上设计的距离比正常步幅稍宽。鼓励游客迈出大步或跳过，探索与光影和场所互动的个人方式。这个“舞台”可以以多种方式使用，用于展览、表演或社交活动。除主舞台外，中央控制室也布置在一层的对面，二层是休息室。

开创性技术和数字艺术 – 这一次，我们有机会创新和探索数字艺术空间的范式，也利用了团队掌握的空间成像技术不断创新的优势。我们设想未来数字艺术的理想应用，包括各种跨媒体展览和现场表演；我们也希望更多的艺术家和设计师能够参与到数字艺术领域，让物理空间和数字艺术结合起来，让人们体验到更多新的艺术形式，达到更突出的“增强现实”效果。该建筑现已举办首次展览。声音艺术家马世华带来了自己的三幅视听互动作品，通过立体声声场和三维视觉效果呈现沉浸式作品。未来棱镜，无论是内部还是外部，都与安静的白天和充实的夜晚联系在一起。或许它折射了更前卫的未来的到来。