三里六七是坐落北京新源里的餐厅，倡议从农场到餐桌的新鲜食材和精湛讲究的烹饪技巧，出现的私房照料。规划的核心使命是营建一个关于滋味的空间，让人从都市的喧嚣中安静下来去品尝美妙的食物。餐厅的灵感来自于谷崎润一郎的《阴翳礼赞》，启示建筑师思考味觉和视觉之间的联络。去营建一个 “ 温润莹洁，艰深幽邃 ” 的气氛。
天花板上的灯火经过阳光板的过滤而不再直锐，如涟漪般徐徐往下匀散，坐落空间水平中间层的白色石材的餐桌面，轻托住光线，并将其向周围漫反射，然后让餐厅中上层空间的光线变得柔和均质，而余光落在地面，被色彩深重的页岩所吸收，使得餐厅空间越往下越显得幽暗，这不仅能消减人对空间基层的重视，更在笔直方向上营建出一种模糊的空间鸿沟，让空间拥有一种无限延伸的视觉效果
紧靠外墙的木格栅，阻隔了室外的视线，让室内空间愈加私密，同时答应少数自然光有分寸地射入室内，并跟着一日中时间的改变发生不同改变，且不会对室内均质的灯火形成干扰。坐落天花板上的射灯灯火投射在桌面上，强化了用餐的核心区域，与周围的亮度进行一定的区隔，促进人的注意力集中于桌面，为 “ 吃 ” 这种日常行为增添了少量严肃的典礼感，食物成为这个舞台的主角。
整个餐厅的光线偏向于 “ 幽明含蓄 ”，以此营建静谧之感。在空间里，光线不再是一种独立的元素，而是依托不同资料的介入与相互作用，所谐和而成的充盈在空间里的介质，而空间中的不同色彩的器物与食物附着了这层介质之后，反而收敛了自身过度的亮泽，而显得愈加温和。它体现的是建筑师对东方美学中 “ 抑制 ” 的寻求。灯火规划依据中餐，下午茶，晚餐，酒吧等场景，可进行系统调光，然后在室内的照明照度上和灯火色温上增加了改变的或许，灵敏应对不同的需求。
在资料的运用上，建筑师企图去探讨各种资料中的共性，以此建立内在的联络照应，然后营建平缓安静的就餐气氛。比方片状阳光板和竖向木格栅的线型特质，阳光板透光特性显露的晶莹质感和白色石材的反光特质。其次，建筑师也在探索如何在工业大化批量生产的产品中，融入更多的人工痕迹。比方，天花发光吊顶和外立面，由 3000 条阳光板密拼而成，人为加工阳光板切片后，每一片阳光板的细微差别所出现出来的人工质感。
一直以来，中式厨房给人的印象往往是杂乱嘈杂，它历来无法体面地展现给门客而因而被隐藏在餐厅不起眼的方位，且大门紧闭不容参观。但对于建筑师来说，烹饪是 “ 吃 ” 的开端，是用餐不可或缺的环节。因而建筑师大胆采用了 “ 舞台 ” 的概念，将食物的制造进程以西方开放式厨房的状态进行自信地出现，经过这个进程，让门客与食物间发生愈加严密的情感性相关，也加强了餐厅使用时各不同角色之间的互动交流。中厨的开放化，也是建筑师对厨房在东方语境的空间中的角色改变的一次探讨。
正文完
更多资讯，敬请关注「走访建筑」微信公众号😘
