屈米馆于 1990 年由建筑师伯纳德·屈米 (Bernard Tschumi) 设计，是同年在格罗宁根市举办的部分户外艺术展的一部分：“多么美好的世界！”建筑表现中的音乐视频。27 年后的今天，该馆确实逐渐积累了令人印象深刻的作品集，成为各类艺术项目的城市公共橱窗。然而，2017 年 4 月，再次从严格的建筑角度对展馆进行概念设计的想法出现了。
我们——格罗宁根建筑学院的三名学生——感激地接受了这一挑战，抓住机会将展馆以其最初的用途进行部署：作为新社会现象的城市探索场所。我们正在从旧的常态——生活在我们生活中大部分事情发生的家中——转变为新的常态——城市生活，城市是我们家的延伸。
这将使人们能够住在更小的房子里，而生活质量将保持不变。我们的设计利用屈米馆作为反映上述问题的手段。格罗宁根市的 Hereplein 是高品质城市生活区的完美典范，但尚未永久使用。在这里，我们成功地在其透明展馆内部和周围创建了一个空间区域，这似乎并没有立即揭示它所包含的内容。这也正是它所象征的意义。
因为我们非常希望您发挥自己的想象力，决定如果是您自己的这个小空间的内部设计，您会如何设计！尽管结构本身完全由切割成两种不同长度的木板条制成，但其交错的设计创造了一个动态的整体。每个板条仅用一个螺钉连接到下一个板条，然而，它们一起形成坚固的自支撑结构。事实上，该设计似乎在玻璃展馆周围一动不动地漂浮着。
确切的位置以及板条的弯曲都是在施工阶段确定的。结构的最终外观是在我们建造过程中形成的。由于其倾斜的地板，屈米馆会给参观者带来迷失方向的影响。进入这个不寻常的展馆后，参观者立即被带出他们的舒适区，因此更容易“跳出框框”思考。
我们的设计旨在增强这种迷失感：游客首先发现自己与外界隔绝，然后在一个奇怪的倾斜空间中迷失了方向。在慢慢习惯了自己所处的位置后，他们开始再次将注意力向外。然后他们发现自己身处一个具有各种不同视线和进入光线的空间。随着新的视野，这座城市再次开始透过木壳重新出现。
设计：格罗宁根建筑学院
摄影：彼得·德坎
http://www.archdaily.com/879727/tschumi-pavillion-academy-of-architecture-groningen
