“发现台湾”是一个永久性展览，专门展示国立台湾博物馆藏品的历史、台湾自然和原住民宝藏的历史，以及一个世纪前建立该机构的日本研究人员的历史。展览布景将过去与未来联系起来，通过 367 件作品（其中包括博物馆藏品中的 265 件最重要的作品）质疑文化遗产的前景，面对当代台湾艺术家创作的雕塑、视频和声音装置。
国立台湾博物馆是台湾最早的自然历史博物馆。为纪念其一百周年，惠柏设计的多元文化团队有幸通过设计专门展示该机构遗产的永久展览，为全球翻新做出贡献。我们由科学家、建筑师和设计师组成的团队以博物馆馆长提供的文物为基础，尊重建筑的历史性质，与博物馆团队密切合作，组织和展示内容，讲述藏品的故事。展览整体设计以自然为隐喻，将自然元素转化为空间中形状和色彩的抽象语言，激发好奇心，以想象的维度超越知识。
该展览位于一栋日本时代的历史殖民风格建筑的整个顶层，分为三个空间，两个阁楼，两侧都有入口，以及一个围绕建筑圆顶的中央空间。每个展览空间在视觉和声音上都揭示了一个独特的主题。
东入口，探索之路。这个第一个空间带领观众体验早期博物学家首次探索台湾原始山林的氛围。深绿色低调的氛围中回响着昆虫和鸟类的合唱，揭示了原住民的宝藏和代表性的动物物种，其中一些现已灭绝。在它的中心，一个珍奇柜展示了台湾生物多样性的奇迹，这是第一批科学家开始清点和分享的。
中央房间，台湾新视野。这个沿着走廊的白色空间展示了博物馆历史上的主要发现。这些风景玩弄了自然图案和形式的抽象，除了其真正的美丽之外，也是对所有这些从大自然中提取的标本的致敬，为集体知识服务。每个陈列柜都专门献给一位对藏品历史做出贡献的研究人员，展示他们的主要发现。在这种白色和温暖的管乐氛围中，在树影的图案下，一面墙以其厚度揭示了数十年来有关建筑本身的许多图像和故事。
西入口，过去即未来。最后一个空间带领观众进入深蓝色的阴影海洋，原住民作品和稀有动物标本的脆弱与当代艺术作品相互作用。电子音景、当代编织和多媒体艺术的动画投影使参观者能够在保护当代遗产和开启对世界新认识的科学研究之间的十字路口看到博物馆所体现的知识。这个空间提醒我们，文化根源的知识是发明明天世界的最佳灵感。
由 Hueiting Chang + Christophe Gaubert / Studio TING 设计
摄影：Christophe Gaubert
